31 mai et 1er juin 2025

Depuis 2011, le foyer rural de Bouxurulles organise les Rencontres autour du Saule. Les jeudi et vendredi sont consacrés aux stages de vannerie, il y aura 110 participants venant de l’Europe de l’Ouest : Belgique, Grande-Bretagne, Espagne, Italie et bien entendu les vanniers locaux seront également présents

Le samedi et le dimanche, le marché vannier présentera les créations les créations de tous les vanniers présents aux stages ainsi que les productions d’autres vanniers choisi pour la qualité et la réputation de leurs paniers et objets tressés. Des animations vannières gratuites seront organisée.

L’Ecole Nationale d’Osiériculture et de Vannerie de Fayl-Billot sera accueillie lors de cet événement phare de la vannerie.

Chaque soir donne lieu à des temps festifs : concerts, soirée dansante, repas…

Lieu :
Place du village 88130 Bouxurulles  (Vosges – Région Grand Est)

Dates / Horaires : samedi  : 10h-19h / Dimanche : 9h-18h

Accès gratuit 

Contact :
Jean Vaubourg
06 87 90 02 87   • saulaboux@vannerie-bouxurulles.fr • saulaboux.fr

Du 30 mai au 1er juin 2025

Le Printemps du Papier est un événement artistique majeur célébrant le papier sous toutes ses formes à Beaulieu-lès-Loches. Il s’est imposé comme un rendez-vous incontournable du calendrier culturel qui vise à partager l’attachement au papier de manière simple et accessible, en suscitant étonnement, émerveillement et échanges autour de l’art de transformer le papier.

Le Printemps de Papier 2025 propose un programme riche et diversifié incluant des expositions, des performances, des démonstrations participatives, des ateliers découvertes et des stages. Cet événement unique allie tradition et modernité et attire une audience variée composée de familles, passionnés, experts, touristes et artistes.

Le Printemps du Papier est plus qu’un simple rassemblement ; c’est une occasion de célébrer et d’apprendre davantage sur ce patrimoine culturel ancestral qu’est le papier. Les artistes invités sont Dominique Rousseau (Papiers Nomades) et Marie-Noëlle Deverre  (Installation Geste, peau, mémoire)

L’association OUTREVOIR offre à tous, petits et grands, une expérience culturelle enrichissante et à prix libre.

Pendant ces trois jours découvrez les savoir-faire des artisans d’art et artistes tel que graveurs, sérigraphes, typographes, graphistes, calligraphes, sculpteurs de papier, relieurs, créateurs de livres pop-up… plus de 50 artistes et artisans d’art exposent pour cette 4e édition du  Printemps du Papier, dans les lieux patrimoniaux de Beaulieu-lès-Loches.

Lieu : Centre ville – 37600 Beaulieu-lès-Loches

Horaires : de 11h à 19h

Contact :  Léa Dessein                outrevoir@gmail.com           06 70 38 37 87

Du 29 mai au 1er juin 2025

Depuis bientôt cinquante ans, le Marché Céramique de Bussières-Badil, situé dans le département de la Dordogne, est un événement incontournable pour les amateurs d’artisanat d’art. Chaque année, le village se transforme en un véritable centre vivant de la céramique, attirant des visiteurs de toute la région et au-delà, des passionnés, des amateurs ainsi que des collectionneurs à la recherche de créations authentiques.

L’association Quatre à Quatre à la joie d’accueillir 44 céramistes professionnels, 44 expressions singulières, 44 invitations à voyager dans cette matière qui appelle au toucher, au regard, à l’étonnement !

Cette 48e édition a choisi une note d’humour et de légèreté en recevant deux artistes dont les propositions nous décaleraient de l’ambiance morose générale, deux artistes dont les œuvres nous exhorteraient à sourire, à délaisser nos à priori, nos repères.

Patrick Crulis nous régalera avec trois mots d’ordre ou de désordre : Formes, Couleurs et Liberté. Et durant les quatre jours, au centre de la halle, il improvisera avec l’argile, selon cette partition.

Jean-Raymond Meunier, dans l’église du village, exposera ses sculptures qui interrogent avec beaucoup de dérision et de sensibilité notre rapport à la normalité, à la condition humaine, au quotidien. Un petit pas de côté pour un usage du monde tout en liberté et en sourire !

• Exposition dans l’église de Jean-Raymond Meunier « Un air de famille »
• Démonstrations de Patrick Crulis « Formes, Couleurs et Liberté »
• Librairie Terres d’Aligre, une offre de livres sur le thème de la céramique
• Atelier modelage par Manon Margottet de 10h à 12h et de 14h à 18h
• Espace vidéo dédié à la pratique de la céramique
• Prix du public : Tout au long du week-end vous pourrez voter pour votre stand préféré. Le gagnant du tirage au sort remportera une pièce du céramiste élu.

Lieu : Halle et église du village – 24360 Bussières-Badil

Horaires : De 10h à 19h

Jusqu’au 25 mai 2025

Milly-la-Forêt vous invite à découvrir l’univers fascinant de l’artisanat d’art du XXIe siècle.

Des créations uniques, réalisées à la main, qui allient savoir-faire traditionnel et créativité contemporaine. Une belle occasion de redécouvrir l’artisanat sous toutes ses formes et de soutenir les artisans locaux. Ne manquez pas cette célébration de l’authenticité et du fait main ! De la céramique à la broderie, en passant par la maroquinerie et le vitrail, des créations uniques où se rencontrent tradition et modernité. Les œuvres allient utilité et art, entre héritage ancestral et innovations contemporaines.

Cette exposition réunit 22 artisans créateurs de l’Essonne et d’ailleurs.

Lieu : Espace Culturel du Moustiers – 47, rue Langlois, 91490 Milly-la-Forêt

Horaires : Du mardi au dimanche de 10h à 13h & de 14h à 17h30

Contact : 01 64 98 75 52

Jusqu’au 24 mai 2025

L’exposition Immersions propose une expérience sensorielle où céramique et verre dialoguent pour inviter le visiteur à une exploration profonde de la nature sous toutes ses formes. A travers les oeuvres de plusieurs artisans, elle évoque aussi bien les paysages aquatiques que les reliefs montagneux, jouant sur les matières, les textures et la lumière pour susciter une connexion intime avec le monde.

• Corinnne Mallegol (Coco M) propose une immersion dans les mondes sous-marins, de la minéralité des coraux aux mouvements des méduses.
• Eloi Vérat-Giner réalise au chalumeau des sculptures excentriques inspirées des concrétions géologiques.
• Arnault Janvier, ses miroirs en vitrail invitent à une immersion intime et poétique dans l’image de soi.
• Silidja Giraudo, ses créations d’art de la table nous plongent dans un univers de couleurs et formes affirmées.
• Camille Petiot, ses luminaires en verre constellés de voile légers nous plongent dans la contemplation d’un mouvement suspendu.
  
• Kevin Argelas, entre art de la table et botanique, il explore les formes et les matières pour une immersion paysagère « sur table ».

Lieu : Maison des Métiers d’Art et du Design, 21-23 bis cours Anatole France – 03000 Moulins

Horaires : du mardi au vendredi de 14h à 17h et le samedi de 14h à 18h30 – fermé jeudi 1er mai et jeudi 8 mai.

Contact : Soulet Thibaut et Henriet Lucie    –   mmad@agglo-moulins.fr   –   04 70 48 01 36

Du 16 avril au 11 mai 2025

L’exposition « Irrésistible fil » s’invite au Carré Saint-Cyr. Elle est organisée en partenariat avec le salon Créations & savoir-faire, et la direction artistique est orchestrée par Marion Breton ©marion.breton.idt et Marie-Laure Letellier. Dans la continuité du salon Créations & savoir-faire qui a eu lieu Porte de Versailles, en novembre 2024, elle rassemblera douze créateurs passionnés d’art textile autour d’une centaine de pièces

Le fil peut être un médium précieux, symbole de connexion, de créativité et de savoir-faire. Outre l’aspect artistique, la qualité technique des pièces présentées, les supports et les matériaux utilisés éveilleront la curiosité du public jusqu’à le surprendre. A travers une sélection d’œuvres brodées, de dentelle, de patchwork coréen dit « Pojagi » et autres expressions, le savoir-faire textile sera célébré.

Les artisans invités :

Laurence Aguerre conçoit et façonne des œuvres végétales uniques, légères et délicates. Point après point, elle tisse, tresse, brode… du coton, de la soie, du lin, des fils de métal, des perles de verre et de cristal… http://www.laurenceaguerre.paris

Maryse Allard revisite la tradition coréenne du Pojagi. La transparence qui la fascine est incarnée par des choix textiles : organdi, organza de soie, ramie, lin fin… http://maryseallard.fr

Amidonnée, sous ce joli nom, Véronique Damart transforme des napperons chinés en œuvres modernes et poétiques. Elle sublime un savoir-faire ancien. http://amidonnee.fr

Ludovic Brosse passionné de papier, transforme cette matière depuis 25 ans. Son travail repose sur l’exploration spontanée des formes, textures et couleurs du papier. Il en réinvente les usages, notamment avec le fil de papier. https://www.magicpulp.com/

Clémence Gueib propose un cabinet de curiosité riche en couleurs et en matières. Elle crée des sculptures textiles qui amènent à s’émerveiller, à voyager au cœur d’un microcosme naturaliste. http://www.lescuriosites-clemencegueib.com

IDTextile duo mère-fille, Marion et Sylvie Breton conçoivent des pièces uniques et en particulier des lustres-sculptures. Up-cycling et détournement poétique, chaque projet fait des clins d’œil au passé et aux savoir-faire de manière réinventée. https://marionetsylviebreton.squarespace.com/

Nathalie Leverger utilise la machine à coudre comme outil de création plastique, détournant son usage traditionnel pour dessiner sur papier. https://nathalieleverger.fr

Nod’s, Estelle Delphin Lobel travaille comme artiste textile et brodeuse. Elle crée des motifs et pièces textiles uniques, dans l’univers de la décoration et du bijou. https://www.nodsinfrance.com/

Delphine Sion peint des œuvres colorées, chaleureuses et rythmées proches du tissage. Elle transforme par la vibration colorée des supports ordinaires en créations extraordinaires. http://delphine-sion.com

Sophie Truon propose des œuvres brodées sur papier, mêlant visages et fleurs. Son travail explore la matière papier et le fil. Instagram : @sophietruant_illustration

Marielle Olivier est spécialisée dans la technique de la guipure d’Irlande, une dentelle au crochet en trois dimensions. MOF depuis 2021, elle donne vie à des pièces uniques, des accessoires de mode aux motifs végétaux. Instagram : @marielle.olivier.mof

Atelier broderie le dimanche 11 mai de 15h à 18h : sur inscription, à partir de 12 ans, 25 € par personne. https://www.jourssemisentredeux.com/

Lieu : Carré Saint-Cyr, 28 bis rue Arthur Papavoine – 27100 Le Vaudreuil

Horaires : du mercredi au dimanche de 14h à 19h

Accueil de groupes et visites commentées : marie-laure.letellier@seine-eure-evenements.fr

Jusqu’au 30 avril 2025

La nature est une source d’inspiration très féconde pour les artistes. Le bijou contemporain, à l’instar des autres formes d’art, témoigne aussi de l’importance de cette influence au travers de créations figuratives ou symboliques évoquant animaux et éléments naturels. C’est par ce thème « Faune Flore et Métaphores » que le Musée du Bijou Contemporain de Cagnes-sur-Mer invite le public à explorer ou redécouvrir la collection municipale, riche de près de 300 pièces.

La sélection effectuée met en valeur des œuvres représentant la faune, la flore et même des paysages naturels. Certains créateurs ont choisi de rester fidèles à la nature, reproduisant avec exactitude les formes, les textures et les détails des modèles originaux. D’autres ont préféré s’affranchir des conventions pour donner naissance à des bijoux d’aspect minimaliste ou pour explorer des voies plus imaginatives. En réinterprétant les formes naturelles, ils ont créé des organismes et des structures hybrides grâce à la parfaite maîtrise technique de leur art. Ils permettent ainsi d’unir réalité et imagination.

Insectes, coraux, mammifères, végétaux, paysages ou interprétations artistiques de la nature…cette exposition met à l’honneur la richesse et la diversité du vivant sous des formes aussi surprenantes qu’innovantes.

Lieu : Musée du Bijou Contemporain – Espace Solidor – Place du Château, 06800 Cagnes-sur-Mer

Horaires : Décembre à mars : 14h-17h – Avril : 14h-18h  –  Fermé le lundi et le mardi

Tarif : Entrée gratuite

Contact : Myriam Theveniaud        m.theveniaud@cagnes.fr

Du 14 avril au 3 mai 2025

Le village de La Bastide Clairence est partenaire de l’organisation du concours régional d’Ateliers d’Art de France.

Les deux lauréats de la Région Nouvelle Aquitaine sont :

Dans la catégorie création : Amandine Bonneau, l’Atelier Méri-Li plumassière, avec l’oeuvre « Les Envollées ».

Dans la catégorie patrimoine : Fabien Pandreau, l’Atelier d’Aengus enlumineur, avec l’oeuvre « Saint-Jean ».

11 candidats issus de la Région Nouvelle Aquitaine ont présenté une pièce de leur création à un jury le 12 avril, en espérant décrocher le sésame pour accéder au concours national. Divers métiers d’art et de savoir-faire rares étaient représentés : plumasserie, enluminure, sculpture, vitrail, luminaire, orfèvrerie, tapisserie d’ameublement, ébénisterie et céramique.

Les artistes présents : Mélanie Couadou, Aurélie Leruth, Cécile Jean, Thomas Longuefosse, Nicolas Fayard, Cyrile Launay, Adriaan Diedricks, , Franck Collin, Hannibal Arizzoli.

Lieu : Salle d’exposition du Passage Darrieux

Horaires : 9h30-12h30 et 14h-17h30 – Fermé le dimanche

Contact : mairie@labastideclairence.com – 05 59 70 29 10

19 et 20 avril 2025

Villaines-les-Rochers accueille son premier marché de potiers, « Le Brin d’Argile ». 31 potiers céramistes exposeront leurs dernières œuvres.

Toutes les techniques de façonnage, de cuisson, que ce soit des pièces utilitaires ou décoratives, seront représentées.

• Ateliers modelage pour enfants et tournage pour adultes et ados.
• Démonstration de tournage grandes pièces.
• Prix du public : la pièce gagnante d’une valeur de 150 € sera offerte par tirage au sort.
• Exposition : « Matières locales »

Recherches d’émaux à base de cendres d’osier, du céramiste Charles Hair.

Marie-Hélène Métézeau recherches de terre/fibre osier et estampage de terre sur vannerie.

Sculptures animalières d’Azeline Tolmbaye.

Mise en lumière de la terre locale. La Terre de Langeais des frères Caballero.

Lieu : Rue des écoles, 37190 Villaines-les-Rochers

Horaires : 10h-18h

Contact : Anne François  –  marchedespotierslebrindargile@gmail.com

Jusqu’au 13 avril 2025

Christian Pradier, céramiste, crée un bestiaire unique en jouant sur les formes et les volumes. Ses sculptures allient la rudesse des finitions brutes à la douceur des courbes, offrant un équilibre entre force et délicatesse. A la frontière des représentations de l’art pariétal et de l’art déco, l’artiste préserve l’essence de chaque animal tout en leur conférant une tendresse attachante, teintée d’humour et de poésie.

Aux côtés de Christian Pradier, la peintre Mary Dey capture la douceur animale dans des portraits expressifs. Bien que leurs approches diffèrent, leurs univers se complètent, invitant à une exploration sensible et onirique du monde animal.

Les sculptures hybrides de Dominique Stutz illustrent les liens entre les espèces et le vivant, évoquant mutation et résilience à l’ère de l’Anthropocène. Chaque pièce incarne un cycle de vie en perpétuelle évolution, une célébration du vivant. Inspirée par l’infiniment petit, l’artiste s’appuie sur les micro-organismes observés au microscope, les planches d’Ernst Haeckel et les photographies de Rob Kesseler. La recherche d’émaux, essentielle à sa pratique, explore l’intersection entre l’inerte et l’organique, donnant naissance à des textures et couleurs inédites.

Lieu : Centre Céramique Contemporaine de Giroussens, 7 place Lucie Bouniol, 81500 Giroussens

Horaires : 10h-12h & 14h-18h – Fermeture le lundi

Contact : giroussens.ceramique@orange.fr

Du 8 février au 5 avril 2025

La Maison des Métiers d’Art et du Design présente : Masques, parures, armures, coiffes… L’imaginatrice Véronique Guicheret vous invite à un voyage immobile à travers l’espace et le temps. Sa technique emprunte à la vannerie, à la broderie, aux arts primitifs et ses créations font résonner notre imaginaire avec son univers. Prêts à embarquer ?

Les créations de Véronique Guicheret, ancrées dans une démarche éthique et écologique, tant dans les matériaux que dans les représentations, feront écho au discours de la Fondation Le PAL Nature sur la préservation des écosystèmes et de la biodiversité.

Lieu : Maison des Métiers d’Art et du Design – 21 bis-23 cours Anatole France 03000 Moulins

Horaires : Du mardi au vendredi de 14h à 17h et le samedi de 14h à 18h30 – Fermé dimanche et lundi

Tarif : Entrée libre

Contact : mmad@agglo-moulins.fr      –     04 70 48 01 36

Du 20 mars au 6 avril

Les 12 lauréats normands du concours Ateliers d’Art de France seront exposés au Carré Saint-Cyr au Vaudreuil. Le mercredi 19 mars, les deux candidats normands (catégorie création et patrimoine) seront sélectionnés pour représenter la région lors du concours national. Leurs noms seront révélés durant le vernissage.

Depuis 2012 Ateliers d’Art de France, syndicat professionnel représentatif des métiers d’art, organise chaque année un concours pour mettre en lumière la vitalité artistique et l’excellence des savoir-faire des métier d’art sur le territoire national en récompensant, dans chacune des régions, des pièces d’exception créées par des professionnels de grand talent.

La Fabrique des Métiers d’Art de l’Agglomération Seine-Eure a été choisie pour organiser l’étape régionale du concours. 40 artisans normands ont déposé leur candidature ; 12 artisans d’art ont été sélectionnés pour tenter de représenter la Normandie lors du concours national. Leur travail sera exposé du 20 mars au 6 avril 2025 au Carré Saint-Cyr, galerie des métiers d’art du Vaudreuil.

Le Carré Saint-Cyr, un écrin pour l’artisanat d’art

De cette ancienne église désacralisée et réhabilitée, La Fabrique des Métiers d’Art a décidé d’en faire une galerie des métiers d’art, un écrin pour les créations des artisans d’art renommés.

La Fabrique des Métiers d’Art fait du territoire Seine-Eure un territoire pilote de la transformation des métiers d’art, respectueux des savoir-faire ancestraux, ancré dans son temps et à l’écoute du monde qui vient. Les professionnels et les acteurs publics travaillent ensemble pour assurer une promotion collective de la production et du savoir-faire français, créer l’artisanat d’art de demain et développer un écosystème connu et reconnu.

Lieu : 28 bis rue Papavoine 27100 Le Vaudreuil

Horaires : du mercredi au dimanche, de 14h à 18h

5 et 6 avril 2025

Le centre d’art vivant de Bréville est un écrin de créativité en Charente. L’association Art et Bois  (ARBBRE) est au cœur de l’organisation d’événement valorisant les savoir-faire et son territoire. Ces deux journées sont l’occasion de découvrir, de partager et s’émerveiller.

Venez découvrir un fonds d’œuvres d’art tournées, sculptées, en bois et autres matériaux réalisées depuis 2003 par des artistes nationaux et internationaux à l’occasion des festivals ou résidences d’artistes. Certaines de ces pièces sont à la vente.

Prolongez votre visite avec le livret ludique et didactique « Le sentier du bois » à disposition au centre d’art vivant. partez à la découverte de deux décennies de sculptures monumentales constituant  un patrimoine évolutif incontournable de la commune.

Lieu : 7 rue Raymond Doussinet 16370 Bréville

Horaires : 10h-18h

Contact : Cerise Boisseaux    arbre@breville.org       05 45 80 82 05     06 70 14 26 99

Les 5 et 6 avril 2025

L’association Objectif métiers d’art 16 (OMA 16) organise avec le soutien de la ville, les 4e Rencontres de l’artisanat d’art de Montbron. Cet événement phare du territoire accueille une vingtaine d’artisans d’art professionnels au Vieux Château.

Placée sous le signe de la qualité, de la créativité et de l’originalité, cette exposition-vente permettra au public de découvrir de nombreux métiers d’art et matières : céramique, verre, textile, vannerie, ameublement, photographie… une occasion d’échanger avec les exposants autour de leurs savoir-faire et d’assister à des démonstrations sur certains stands.

Nouveauté 2025 – Médiathèque du Minage (Place du Château) :

Du 15 mars au 15 avril : Exposition photographique : « Autour de la matière – Terre », d’Eric Lamothe, fruit d’une collaboration avec le céramiste Jean-Pierre Petit.  Cette exposition met en lumière la matière terre, de sa transformation aux œuvres finales.

Dimanche 6 avril de 10h30 à 12h : Conférence animée par Pascal Lacourarie en partenariat avec l’association Préhistoire en Tardoire, le thème « Mémoire de gestes » : la tracéologie étudie les traces sur les objets archéologiques ; par comparaison et expérimentation, on peut ainsi proposer les gestes qui ont participé à leur fabrication. L’objet qui peut être outil conserve la mémoire de celui ou celle qui l’a façonné ou utilisé. C’est une mémoire qui tisse des liens au travers du temps à la redécouverte de savoir-faire ancestraux.

Restauration sous chapiteau : gâteaux, crêpes, boissons proposées par l’Association Marcheurs de Horte & Tardoire et Gym Volontaire.

Lieu : Vieux Château, place du Château 16220 Montbron

Horaires : De 10h à 18 h

Contact : Marilyn Petit    –    association.oma16@gmail.com     –    06 86 99 85 10

Du 4 au 6 avril 2025

A l’occasion des Journées Européennes des Métiers d’Art, la 3e édition du Salon des Métiers d’Art de Saint-Chamas se tiendra à l’Atelier 480 et offrira de nouveau l’occasion de découvrir l’excellence artisanale. Cet événement mettra en lumière le savoir-faire exceptionnel de nos artisans locaux. Les visiteurs pourront échanger directement avec les créateurs et observer de près les techniques traditionnelles et contemporaines. Le thème de cette édition « Trait d’union » sera le fil rouge du salon, dans le cadre unique de l’Atelier 480, autrefois entrepôt de la Poudrerie Royale.

Artisans présents : Patrick Guillermet, coutelier – Au soufflet qui swing, factrice d’accordéons – Le bois espiègle et Diego de Saint Seine, tourneur sur bois – Leewalia, designer luminaires et objets de décoration – Oppio, staffeur stucateur – Annie Gaudin, doreuse ornemaniste – Papiers sensibles, relieur – Pelissier Sammarco, graveur – Les Patines d’Éole, peintre sur mobilier – Isabel Pakciarz, tourneuse céramiste – Claudie Sadkowski, calligraphe – Caminaraku, céramiste raku – Borel’s Indus Conception, mobilier industriel – Atelier Cuir et Acier, bijoutière cuir et acier – Orig’Alice, bijoux – Mahana art et tissu, couturière – Le terrier céramique, potière – La voûte, sculpture – Atelier Gouzenne, tapissier – Jaja créations, créatrice de figurines – Kibo Terre, céramiste – By poupou, perle en verre.

Le salon se veut également un lieu de partage et de transmission, des démonstrations en direct et des ateliers interactifs seront organisés. Une véritable célébration de la créativité, de la passion et de la tradition, à ne pas manquer !

Lieu : Atelier 480 – Allée des cigognes, 13250 Saint-Chamas

Horaires : De 10h à 18h

Contact : Cadiou Jean-Claude – jeanclaude.cadiou@saint-chamas.com     –    04 28 70 50 71

5 et 6 avril 2025

Les Journées Européennes des Métiers d’Art (JEMA) sont un événement annuel qui met en lumière les métiers d’art en Europe. Cette année, la charmante commune de Giroussens située dans le Tarn, accueillera cette manifestation culturelle riche et diversifiée.

Cet événement incontournable est l’occasion unique de découvrir les savoir-faire artisanaux et de rencontrer les artisans qui perpétuent ces traditions. A Giroussens, cet événement est organisé conjointement par la mairie de Giroussens et l’association Art et Poteries.

Le thème de cette 19e édition, « Trait d’union », met en avant les liens qui unissent les artisans à leurs territoires, soulignant leur rôle crucial dans la préservation du patrimoine culturel et économique. Pendant ces deux jours, les visiteurs pourront déambuler dans la cité des potiers, labellisée Ville et Métiers d’Art et découvrir les œuvres d’une trentaine  d’artisans d’art et créateurs. Des démonstrations en direct permettront au public d’apprécier le talent et la passion des artisans.

Les Journées Européennes des Métiers d’Art à Giroussens promettent d’être une expérience enrichissante pour tous les amateurs d’art et de culture. Que vous soyez passionné ou simplement curieux de découvrir des savoir-faire uniques, cet événement est une opportunité à ne pas manquer.

Lieu : Centre village – 81500  Giroussens

Horaires : 18h-18h

Contact : Minguy Emilie – emilie.minguy@giroussens81.fr

5 et 6 avril 2025

A l’occasion des Journées Européennes des Métiers d’Art 2025, dont le thème est « Trait d’Union », la ville d’Ollioules engagée depuis plus de 30 ans dans une politique active au service des métiers d’art vous propose un programme riche en découvertes.

Samedi 5 avril : Inauguration officielle – 9h30 – Place Jean Jaurès

• Office de Tourisme : Visite Guidée – 9h30 – Martin GRANGE, guide conférencier en partenariat avec l’Office du Tourisme Provence Med vous emmène à la découverte du centre ancien, de son patrimoine et des métiers d’art et de leur savoir faire. Pot de l’amitié à la Galerie de l’olivier à l’issue. Réservations : 04-94-63-11-74.
• Musée de l’Ecole Publique, 1 Rue Anatole France : Atelier calligraphie – 14h30 à 16h30 (Atelier gratuit, en continu, sans réservation)
• Salle Jean Moulin :  Conférence “Les fondations d’art contemporain” à 16h – Trait d’union entre les arts et l’architecture par Eve ROY, historienne de l’art. Entrée libre.

Dimanche 6 avril : 

• Musée de la Fleur d’Ollioules, 4 Rue de la Tour : Atelier couronnes de fleurs – 14h30 à 16h30. Atelier gratuit, en continu, sans réservation
• Centre historique : Jeu de Piste – 14h à 17h. “Enquête ludique” dans le centre historique. Départ Place Jean Jaurès. Gratuit

Samedi 5 et dimanche 6 avril

• Village des ferronniers – Place Jean Jaurès. Présentation de la formation professionnelle «Ferronnerie d’art» du Lycée Langevin. Démonstrations des professeurs Jason GALIZZI, Philippe CASTILLO et de leurs élèves. Présence de ferronniers professionnels, tourneur sur bois, sculpteurs, tailleurs de pierres, plumassière…
• Exposition “Paprika à la croisée des mondes”
  Luc Patentreger, alias Drör pour le dessin, vous invite à travers sa dernière exposition « Paprika à la croisée des mondes » à plonger dans l’univers captivant de Paprika, ce personnage de BD qui est apparu depuis une petite dizaine d’années. L’auteur propose d’explorer l’essence même de l’art qui célèbre les cinq éléments de la nature.
• Exposition-vente d’artistes solidaires – Salle Pierre Puget. En partenariat avec Echos d’art et Cité Conviviale au profit de l’UNICEF
• Exposition “Ostau Estratat” – Galerie de l’Olivier. De Morgane BEYREND, Louis- Noel BRETONNIERE et Louis-Jean RIGAL. Studio Jean Louis NOEL, nature-design. Exposition ouverte du 22 mars au 15 avril

Centre des métiers d’art Mano X Alto, 2A Rue A. Beltrame – de 10h à 18h

• Atelier Bois : Démonstrations de savoir-faire : Vernis au tampon et exposition de mobilier contemporain par Mathilde SONCK, ébéniste, restauratrice et créatrice de mobilier
• Ateliers céramique et arts plastiques
• Exposition-vente / Pop-up store : Productions d’artisans d’art-créateurs-designers présents, venus des Bouches-du-Rhône, organisée en partenariat avec Art & Business (Marseille)

Espaces extérieurs : Performances artistiques :

• Samedi 5 de 14h à 17h : La plasticienne Nawal FARHAT réalise une fresque murale dans une démarche de « Poésigraphie » avec la participation des jeunes du Conseil Municipal.
• Samedi 5 et Dimanche 6 de 14h à 18h : Expérience immersive « Transat Sonore »: Une création originale de Frank MICHELETTI, Kubilai Khan Investigations avec des interventions musicales et sonores tout au long du week-end.

FabLab – Espace numérique

Ateliers ludiques gratuits :

Programmation animée par l’association « Les Petits Débrouillards Var » partenaire de la ville d’Ollioules. Expériences scientifiques, modélisation 3D, réalité virtuelle… pour tous les âges!

Lieu : Ollioules – 83090

 

Les 5 et 6 avril 2025

A l’occasion des Journées Européennes des Métiers d’Art dont le thème est « Traits d’union », l‘Office de Tourisme Saint-Guilhem-le-Désert Vallée de l’Hérault et Argileum mettent en lumière les artisans d’art de leur territoire. Un programme sur mesure est proposé fait de démonstrations, d’exposition, de conférence, de visites d’ateliers d’artisans, de visites guidées pour se rappeler des savoirs passés qui ont façonné le présent ou encore de jeu de piste afin de rencontrer les artisans.

Samedi 5 avril de 10h à 18h : Ouverture d’Argileum, la Maison de la Poterie

• 10h30 Visite guidée du village de Puilacher
• 11h30 Vernissage de l’exposition de poteries anciennes à Argileum co-organisée par l’association Lo Picart
• 14h30 Visite guidée de l’abbaye de Gellone et du musée de l’abbaye à Saint-Guilhem-le-Désert autour de la sculpture et de l’architecture médiévale
• 15h Conférence de Jean-Louis Vayssettes sur le thème des « ateliers de potiers à Montpellier » à Argileum
• Toute la journée Jeu de piste dans la Vallée de l’Hérault, pour rencontrer les artisans d’art du territoire et participation à un jeu concours pour gagner 4 places pour un atelier de modelage

Dimanche 6 avril de 10h à 18h

• 10h30 Visite guidée du village de Saint-Jean-de-Fos
• 14h30 Visite guidée de l’abbaye de Gellone et du musée de l’abbaye à Saint-Guilhem-le-Désert autour de la sculpture et de l’architecture médiévale
• Toute la journée Jeu de piste dans la Vallée de l’Hérault, pour rencontrer les artisans d’art du territoire et participation à un jeu concours pour gagner 4 places pour un atelier de modelage

Lieux : Saint-Jean-de-Fos et les autres villages et villes de la Vallée de l’Hérault

Horaires : 10h-18h

Contact :      oti@saint-guilhem-valleeherault.fr

Du 4 au 6 avril 2025

Pour leur 19e édition, les Journées Européennes des Métiers d’Art (JEMA) ont pour thématique le « trait d’union » tissé par les artisans d’art avec une multitude d’acteurs : architectes, designers, collectivités, lieux culturels, associations…, créant des liens de proximité au sein des territoires.

Le Cerfav  (Centre Européen de Recherches et Formation aux Arts Verriers) participe chaque année à cet événement piloté par l‘Institut pour les Savoir-Faire Français, afin de promouvoir les métiers d’art et savoir-faire d’exception. L’équipe s’investit dans plusieurs manifestations en Grand Est pour faire découvrir les métiers verriers au plus grand nombre.

• Démonstration de vitrail et peinture sur verre par Maria José Lopez Orellana, découvrez les étapes fines et détaillées de la réalisation d’un vitrail, de la peinture au montage au plomb.
• Exposition Archeology of Dreams par Jenny Trinks, plongez dans l’univers de Jenny Trinks : ses compositions faites de centaines de pièces en verre, pareilles à des sédiements géologiques, invitent à une interprétation poétique de cette polychromie douce et diffuse.
• Animations soufflage de verre : participez à la création d’un objet unique en devenant l’assistant de Maxime Rosseel et Aurore Emonnot, verriers de la galerie. Créez votre décoration de Pâques en choisissant parmi les modèles proposés. Ouvert à tous dès 6 ans, réservation obligatoire, de 20 à 30 €

Lieux : Galerie/Atelier, rue de la Liberté – 54112 Vannes-le-Châtel de 14h à 18h et Château de Lunéville de 10h à 18h

5 et 6 avril 2025

Les savoir-faire verriers sont inscrits sur la liste du patrimoine culturel immatériel de l’UNESCO depuis décembre 2023. A l’occasion des Journées Européennes des Métiers d’Art (JEMA), ils seront vraiment à l’honneur, notamment au musée Lalique au travers de l’exposition de photographies Mossi : un vase des savoirs-faire mais surtout grâce à la présence de verriers qui viendront partager leur expérience de la matière.

Tout le week-end, des personnes travaillant à la cristallerie Lalique seront présentes pour échanger autour de leur travail au quotidien. En effet, la manufacture de Wingen-sur-Moder ne se visite pas et la curiosité pour en savoir davantage sur les gestes qui y sont perpétués est très forte. Ce sont près de 250 hommes et femmes qui œuvrent chaque jour pour réaliser les objets en cristal qui seront exportés dans le monde entier. Ils possèdent tous un savoir-faire spécifique et sont les maillons d’une chaîne d’excellence. Différents ateliers seront présents pour montrer la diversité des métiers.

L’exposition Lalique en grand présente des photographies en grand format réalisées par Karine Faby, devenue un des Meilleurs Ouvriers de France en 2023 en photographie industrielle. Elles permettent de découvrir ce qui se passe à l’intérieur de la cristallerie qui ne se visite pas.

Atelier satinage ouvert à tous : Le musée Lalique vous propose de venir seul, en famille ou entre amis pour un atelier convivial. Il s’agit de découvrir le satinage, une technique très utilisée chez Lalique. Elle permet de mettre en valeur certains motifs, de donner une texture en jouant sur les contrastes entre ce qui est transparent et ce qui ne l’est pas. Une médiatrice du musée accompagne petits et grands et explique pas à pas les astuces pour décorer un objet en verre avec lequel il sera possible de repartir à l’issue de la séance.

Lieu : Musée Lalique – 40 rue du Hochberg, 67290 Wingen-sur-Moder

Horaires : de 9h30 à 18h30 – Pause dans les démonstrations de 12h30 à 14h30

Atelier satinage : Sur réservation au 03 88 89 08 14 (nombre de places limité) – Les enfants doivent être accompagnés d’un adulte. A partir de 7 ans –  5€/participant

Jusqu’au 6 avril 2025

Il est important pour le musée Lalique de faire la part belle aux savoir-faire perpétués à la cristallerie. La manufacture ne se visitant pas, le musée propose chaque année une exposition photographique. Cette année, le choix a été fait de se concentrer sur les différentes étapes de fabrication d’un objet emblématique, le vase Mossi, dont le modèle a été créé par René lalique en 1933.

Au travers de 20 photographies réalisées par Karine Faby, une des Meilleurs Ouvriers de France en photographie industrielle, vous suivrez le parcours du vase Mossi au sein de la cristallerie. Depuis le travail sur le moule pour que le motif soit aussi précis que possible jusqu’à la signature finale, en passant par la naissance de la pièce au verre chaud et les différentes étapes de choix, de travail à froid, chaque personne qui intervient est détentrice d’un savoir-faire particulier qui est mis en lumière.

A travers son travail, Karine Faby cherche à transmettre l’énergie et l’émotion ressenties lors de ses rencontres humaines et à donner une voix à ses personnes souvent méconnues, afin de rendre hommage à leur travail et de susciter des émotions chez les spectateurs.

Lieu : Musée Lalique – 40 rue du Hochberg, 67290 Wingen-sur-Moder

Horaires : jusqu’au 31 mars : du mardi au dimanche de 10h à 18h  –  du 1er au 6 avril : tous les jours de 9h30 à 18h30

Tarif : Entrée comprise dans le prix du Musée : Plein tarif 8€ – TR 4€ – Famille 18 € (1 ou 2 adultes jusqu’à 5 enfants) gratuit enfants moins de 6 ans. Gratuit à l’occasion des JEMA les 5 et 6 avril.

Jusqu’au 16 mars 2025

Le Musée d’Histoire et de Céramique Biotoises accueille la céramiste Martine Polisset dans le cadre d’une rétrospective consacrée à son œuvre.

Martine Polisset vit et travaille à Biot depuis 1971. elle se définit comme une céramiste biomorphique, chacune de ses pièces nait d’un fragment de beauté emprunté au monde végétal ou minéral. La démarche artistique de Martine Polisset ne s’arrête pas à la reproduction, l’observation minutieuse et la réinterprétation par le dessin proposent un surdimensionnement des formes. Elle utilise la technique très ancienne du colombin, un corps à corps patient, sensuel et sensible avec la terre pour donner à ressentir l’harmonie des lignes, des pleins, des vides. La céramique se révèle dans la pureté de ses couleurs grâce à la magie de la cuisson et à un savoir-faire technique que l’artiste met rarement en avant comme si chaque pièce était un cadeau du feu. le travail de Martine Polisset crée un accord subtil entre le monde extérieur et notre monde intérieur, comme pour nous aider à pénétrer l’intimité d’un monde vivant dans lequel nous nous reconnaissons.

L’exposition sera l’occasion de redécouvrir son travail sur les fruits, les légumes, les graines, les coraux géants et son évolution vers la complexité des formes cannelées, plissées, matricielles jusqu’à l’abstraction. L’exposition présente toute la série des Amphorea, une invitation à ressentir la résonance archaïque de la forme recherchée par l’artiste et peut-être de la valeur symbolique des chiffres, comme une autre clef de la compréhension du vivant.

Lieu : Musée d’Histoire et de Céramique Biotoises – 9, rue Saint Sébastien 06410 Biot

Horaires : De 14h à 18h sauf lundi et mardi

Contact : 04 93 65 54 54

Du 14 septembre au 3 novembre 2024

Dans l’histoire du costume et de la mode, l’osier a une place significative, il a permis de construire des structures vestimentaires à la fois légères et imposantes comme pour les « robes à paniers » sous Louis XVI ou les crinolines du Second Empire. Cette « orthopédie des apparences » aujourd’hui disparue, nous invite toutefois à réfléchir à la manière dont notre corps habite l’espace. Comment est-il possible de permettre au corps d’appréhender la simplicité de son existence, de ses mouvements ? Comment le vêtement peut-il accompagner cette quête de liberté, y compris en le croisant avec des éléments plus rigides comme l’osier .

Les étudiants de première année de DNMADe Mode du lycée Choiseul de Tours présentent lors de cette exposition des pièces qui interrogent ce corps libre et croisent les techniques textiles et savoir-faire en lien avec le végétal. Ce projet est réalisé dans le cadre de France Design Week « Un corps libre » en partenariat avec la Maison des Savoir-Faire de Villaines-les-Rochers.

Lieu : Espace Culturel/Maison des Savoir-Faire – 7, place de la Mairie 37190 Villaines-les-Rochers

Horaires : 14h-18h – Fermé lundi et mardi

Tarifs : Adultes 5€ – réduits 4€ – enfants 3€ – Entrée gratuite lors des Journées du Patrimoine

Contact : Jeannin Anaïs – contact@maison-savoirfaire.fr         07 72 45 45 42

Du 11 février 2023 au 31 décembre 2024, venez découvrir l’exposition « La fabrication de la musique » pour célébrer les 50 ans du musée de Mirecourt, capitale française de la lutherie.

Partager les gestes de la musique, de l’atelier du musée aux salons de musique, des parcours commentés aux ateliers créatifs, aux stages, rencontres et concerts. Un musée pour tous !

Vivre des expériences : Regarder les instruments et les collections présentés, écouter musiques et témoignages, observer les gestes du luthier et de l’archetier, toucher les instruments en cours de fabrication et les outils utilisés, essayer les instruments !

S’immerger dans un atelier de luthiers : L’atelier du musée, présenté in situ, à côté du musée, est un ancien atelier de luthiers où ont été fabriquées des guitares et des mandolines. Des visites « Autour de l’établi » sur la fabrication du violon ou de la guitare vous sont proposées.

Se balader sur le Sentier des luthiers : Un parcours urbain pour découvrir comment la facture instrumentale a marqué l’histoire de la ville de Mirecourt.

Écouter de la musique, rencontrer des artisans et des artistes, échanger, pratiquer : Le Musée de Mirecourt, c’est aussi une riche programmation culturelle en lien avec l’exposition, tout au long de l’année.

Programme des animations :  muséee-mirecourt-programme-culturel-janvier-juin 2023

Lieu : Musée de Mirecourt – Cours Stanislas 88500 Mirecourt

Horaires : Du mardi au dimanche : 10h-12h / 14h-18h – Fermé le lundi

Tarifs : Tarif plein 5 € – Tarif réduit 4 € – Tarif enfant gratuit

Contact : 03 29 37 81 59 – info@musee-mirecourt – resamuseemirecourt@gmail.com

Du 19 octobre au 31 décembre 2024

La Cour des métiers d’art vous invite à découvrir l’univers de Christine le Nézet. Elle utilise la poche à huître comme unité plastique. Cette matière simple laisse entrevoir quelque chose de plus infini, quelque chose de plus primordial. Le fond blanc révèle les trames et les couleurs.

Tout comme un fil peut devenir tapisserie, la superposition des bandes de poches à huître découpées peut se lire comme un tissu précieux, un tissage ou un paysage. Les trames offrent une joyeuse répétition de motifs géométriques. Répétitions qui renvoient aux papiers peints. Des peintures et des gaufrages diront, à leur manière, la puissance et la douceur de ces « petits riens » répétés, cela peut conduire à une esthétique hypnotique. Arte povera et le mouvement Op Art, à chacun de se laisser emporter et voir ce qui se trame là-dessous !

Lieu : La Cour des métiers d’art – 8 rue Prince de Polignac 56620 Pont-Scorff

Horaires : Du mercredi au samedi 10h-13h et 14h-18h – Dimanche 14h-18h

Tarif : Entrée libre

Contact : Mathey Florence – contact.lacour@gmail.com  02 97 32 55 74

Du 23 novembre au 14 décembre 2024

Dans le cadre du programme des résidences de recherche et de création coordonné par l’Agence Culturelle Départementale Dordogne-Périgord, le Pôle Expérimental des Métiers d’Art de Nontron accueille des designers en résidence et voit naître des projets avec des professionnels métiers d’art du territoire.

L’exposition  » Terre, pied, cime » présente la démarche et les réalisations de la designer textile et coloriste Cécile Vignau lors de sa résidence en 2024. Les travaux de Cécile Vignau synthétisent approche technique et scientifique, recherche historique et culturelle et sensibilité artistique. L’exigence de la recherche se mêlant à la rencontre sensible, ont guidé la ligne directrice et les axes de création avec des professionnels des métiers d’art. Séduite par la simplicité exigeante de leurs productions de contenants utilitaires, Cécile Vignau a choisi de collaborer avec la céramiste Stéphanie Marcenat et le vannier Jean-Marc Brotier. La Coutellerie nontronnaise, Cécilia Klein – menuisière, Maddy Sylla – vitrailliste et Betty de Paris – teinturière ont également été invitées à participer au projet.

Le titre « Terre, pied, cime », fait allusion à la terre comme matériau essentiel en céramique ; pied et cime, étant utilisés pour désigner des parties de l’osier. Il évoque également le cœur de cette résidence exemplaire oscillant entre geste et pensée, objet scientifique et objet d’art, ancrage vernaculaire et invitation au voyage.

Lieu : Halle de la Mairie, Place Alfred Agard, 24300 Nontron

Horaires : du lundi au vendredi de 9h à 17h et le samedi 9h-13h / 14h-17h – Fermeture le dimanche

Contact : Sophie Rolin – contact@metiersdartperigord.fr      05 53 60 74 17

Jusqu’au 29 décembre 2024

L’exposition « Comme un éclat » réunit 12 artisans d’art autour de ce thème.

Marie Barthès, Stéphanie Bertholon, Sylvie Capellino, Inès Carratié, Landry Clément, Sibylle Flouret, Ludivine Loursel, Christel Sadde, Floriane Schmitt, Noëlla Staykov, Aurore Thuault et Juliette Vivien présentent des pièces éclatantes. Les matériaux utilisés tels que le bois, le verre, la porcelaine, le cuir, le textile et les perles sont sublimés et associés avec élégance à l’or, au cuivre ou au laiton.

Vous y découvrirez une centaine de pièces uniques et éblouissantes, fruits du savoir-faire et de la passion de ces artisans d’art. Ils scintillent avec une noblesse intemporelle et réveillent chaque pièce unique. Ils deviennent des vecteurs de lumière, des porteurs d’éclat. Cet éclat, qu’il soit doux, doré ou brillant, est bien plus qu’un simple reflet. C’est l’âme même de l’œuvre qui se manifeste, attirant le regard et captivant l’imagination.

Lieu : Carré Saint-Cyr, 28 bis rue Papavoine – 27100 Le Vaudreuil

Contact : marie-laure.letellier@seine-eure-evenements.fr

Jusqu’au 8 décembre 2024

A l’occasion de la Saison de la Lituanie en France, 12 artistes lituaniens seront mis à l’honneur dans les vitrines du Musée du Bijou Contemporain qui accueilleront des œuvres réalisées de 1990 à nos jours, provenant des collections du Musée national d’art de Lituanie et des créateurs eux-mêmes.

L’exposition dont le titre s’inspire du roman de Matthias Enard « Parle-leur de batailles, de rois et d’éléphants » qui raconte la construction d’un pont par Michel-Ange à Constantinople, a pour ambition d’établir un pont artistique entre la Lituanie et la France, en dévoilant l’art du bijou contemporain lituanien et ses tendances depuis l’indépendance.

Les bijoux, composés principalement de métal et d’ambre, racontent des histoires de la vie lituanienne et montrent comment les artistes interagissent face aux évolutions sociales, politiques et culturelles. Leurs créations offrent une réflexion sur la société lituanienne au travers du prisme des bijoux.

Artistes participants : Birutė Stulgaitė, Sigitas Virpilaitis, Vita Pukštaitė-Bružė, Eimantas Ludavičius, Benas Staškauskas, Karina Kazlauskaitė, Eglė Čėjauskaitė-Gintalė, Šarūnė Žygienė, Solveiga et Alfredas Krivičiai, Ieva Grigienė, Paulius Rukas.

Commissaires de l’exposition : Jurgita Ludavičienė, Olga Zobel-Biro.

Lieu : Musée du Bijou Contemporain – Espace Solidor, Place du Château – 06800 Cagnes-sur-Mer

Horaires : Juin à septembre de 14h à 18h (19h pour « Jazz au Château)     –  Octobre à novembre de 14h à 17h    –   Fermé le mardi en juillet, août – Fermé le lundi et mardi de septembre à juin

Tarif : Entrée libre